CONCERTS GRATUITS
SAMEDI 30 JUIN 20h30
SOVIET SUPREM + LA CASA BANCALE + LA FANFARE COUCHE TARD
Depuis leur premier album, le Soviet Suprem a enchainé quatre années de campagne et plus de 200 meetings à travers l’hexagone et le monde entier (Festival Solidays à Paris, Paléo en Suisse, Sziget en Hongrie, So French So Chic en Australie, etc.). Leur nouvel album, Marx Attack, amène une tournée qui passe évidemment par Verdun ! Ceux qui pensent que la réélection de « Vladimir » ou la Coupe du Monde de Foot seront les évènements forts de l’année se trompent : 2018 sera l’année du Soviet. Les marxiens débarquent de la planète rouge pour conquérir le globe !
Du rock au ska en passant par les musiques latines, le reggae, le hip hop ou encore le dub, La Casa Bancale prône la mixité depuis plus de quinze ans. Avec trois albums et 600 concerts à son actif, le groupe nancéien véhicule ses valeurs pacifistes et fraternelles à travers un son métissé et entraînant. Dans leur dernier opus intitulé Welcome (2018), les sept artistes, à la fois musiciens et chanteurs ont de nouveau mis leurs influences au service du collectif. Faite pour la tête et les jambes, la musique de La Casa n’a pas fini de séduire un public de tout âge et de tout horizon.
Multi-instrumentistes passionnés par les musiques de la Bretagne à la Turquie et profondément influencés par les mouvements électroniques, les showmens de la Fanfare Couche-Tard nous entrainent dans un songe éveillé peuplé de rires, de danses et d‘humour. Nourri par ses multiples influences, le groupe a développé un style personnel et fédérateur. Après 8 ans sur les routes, plus de 350 dates en Europe et en Inde où ils ont conquis un nouveau public, les messins ont sorti leur dernier album Sposa Ti en 2017 et n’en finissent pas de déambuler pour le bonheur de tous.
SAMEDI 7 JUILLET – 20H30
GIRLS IN HAWAII + PART TIME FRIENDS + IAN CAULFIELD
Girls In Hawaii a un talent inné pour la mélodie. En 15 ans d’existence et 4 albums, le quintette n’a cessé de se renouveler jusqu’à devenir l’un des groupes belges les plus attendus et les plus attachants. Si From Here to There (2003) abordait comme ses successeurs les thématiques de l’adolescence, Nocturne (2017) marque le passage à l’âge adulte. Leur musique touchante et rassurante se situe à mi-chemin entre Deus et Radiohead. Un cocon où se mêlent guitares et électronique et d’où se libère toute une palette d’émotions où chacun peut se reconnaître.
Part-Time Friends se sont rencontrés sur les bancs de l’école. De cette amitié parfois houleuse est né Fingers Crossed (2016), premier album composé de pop songs franches et directes qu’ils décrivent comme des « petits pansements pour l’âme ». Ils y parlent d’amour, de leurs espoirs et de leurs peurs, avec simplicité. Tour à tour aérienne, acoustique et abrasive, exotique et légère ou immédiate et sans contraintes, l’anti-folk très efficace de Pauline et Florent met en lumière un groupe à qui l’on prédit un brillant avenir. On vous invite à les rencontrer sur le chemin des étoiles.
Ian Caulfield a tiré son nom du héros de l’Attrape-Cœur, célèbre roman écrit par J.D. Salinger. Celui qui revendique une passion identique pour Jeff Buckley, Kendrick Lamar, Lana Del Rey, Yann Tiersen ou Beach House joue une musique où se mêlent envolées vocales sensibles, ambiances cinématographiques et rythmes saccadés. Fort d’un très beau premier single (Winter Leaf) et d’un passage au Printemps de Bourges 2018 en à peine quelques mois d’activité, c’est avec ardeur que le jeune Rémois nous fera découvrir son univers sensible et mystérieux.
SAMEDI 28 JUILLET – 21H30
FEU ! CHATTERTON + LAURA CAHEN + JO WEDIN ET JEAN FELZINE
Après un énorme premier album qui en a fait la figure de proue de la nouvelle chanson française et une tournée achevée à l’Olympia, Feu! Chatterton nous revient avec un nouvel opus, l’Oiseleur (2018), tout en clarté diffuse et nostalgie poignante. On les avait quittés au petit matin, exaltés et tremblants d’avoir traversé la nuit électrique. On les retrouve à l’heure voluptueuse de la sieste, dans la calme lumière de l’après-midi, les sens toujours en éveil. De quoi espérer un live habité et lumineux, rageur et tendre, captivant. La fête a commencé. Mais sur quel pied danser ?
Après avoir publié deux EP, été Lauréate du FAIR en 2013, sélectionnée aux Inouïs du Printemps de Bourges et donné plus de 130 concerts, Laura Cahen a sorti Nord, son très attendu 1er album en 2017. Produite par Samy Osta (La Femme, Feu ! Chatterton, Juniore), elle appartient à cette génération d’artistes qui réinvente en français une pop indé élégante dans la lignée des Bashung, Gainsbourg et autres Biolay. La Nancéienne s’est construit un univers singulier, immense, en clair-obscur, d’une mélancolie heureuse, habitée de sa voix gracile qui se rappelle de Barbara.
Le couple franco-suédois Jo Wedin et Jean Felzine cherche à écrire les meilleurs refrains, à les chanter le mieux et le plus fort possible. Ils abordent l’érotomanie, la neurasthénie, les conséquences fâcheuses de la chirurgie esthétique, la jalousie de classe, les hommes et les femmes qui ne se rasent plus… Ils aiment la soul, le rocksteady, Dionne Warwick et les vêtements. Lorsqu’il est venu à Verdun avec son groupe Mustang, Jean nous a offert Pique-Nique (2017) premier album enregistré avec sa compagne… Glamour, drôle, mordant et très contagieux.
SAMEDI 4 AOUT – 20H30
MAXIMO PARK + T/O + ATUM NOPHI
Avec plus d’1,5 millions de disques vendus et 4 albums dans le top 10 des charts UK, Maximo Park est l’une des valeurs sures du rock indépendant. Depuis la sortie en 2007 de l’incandescent A Certain Trigger qui propulsa le groupe au même niveau que des Strokes ou Franz Ferdinand, on pourrait trouver les anglais assagis, dix ans plus tard, avec le plus cool Risk to Exist. Mais ce serait méconnaître leurs fulgurantes prestations scéniques. C’est un retour en grande pompe qui met toujours en exergue le talent mélodique et le sens de l’urgence du combo de Newcastle.
T/O a bien compris que c’est en jetant un pont entre un passé glorieux et un futur radieux que l’on se construit un présent. Le songwriter strasbourgeois aux multiples projets Théo Cloux écrit une nouvelle page de la musique hypnotique. Puisant sans complexe dans la pop lo-fi, le rock orchestral, la kosmiche musik ou encore le garage, sa musique est un coup de pied dans le conformisme de la « rétromania ». Ce jeune prodige reprend la musique progressive d’où on n’aurait pas voulu la voir s’en aller : à la source du progrès. Vertigineux, tendu et surtout vivifiant.
Atum Nophi est un duo de la province du Luxembourg formé début 2016. L’un est chanteur-guitariste et vient du post-hardcore et du math-rock. L’autre est batteur et vient du rock anglais. Ils mixent leurs styles respectifs pour en faire un mélange détonnant et mélodique. Vous serez étonnés d’entendre comment une guitare peut sonner comme une basse et comment à deux, ils donnent l’illusion d’être un groupe au complet… Les belges balancent un rock lourd et puissant, entre hard rock et rock stoner, rappelant Queen Of The Stone Age ou Foo Fighters.
SAMEDI 11 AOUT – 20H30
ACID ARAB + CHAPELIER FOU + SOFIANE SAIDI ET MAZALDA
La musique électronique accueille la culture arabe en son sein : c’est le projet que porte Acid Arab qui marie ces deux styles de façon équitable et respectueuse. Une musique sincère et profonde qui prend d’avantage sa source dans une culture. C’est une rencontre entre des instruments, des rythmes, un solfège, une façon de jouer ancestraux et un savoir-faire actuel. Chaque chanson raconte une histoire, celle d’un monde sans barrières et sans domination, à portée de main pour ceux qui veulent bien ouvrir les yeux. Mieux qu’un monde : la France.
Chapelier Fou dévoile un univers fort et captivant, des compositions douces et décalées où les instruments se mélangent aux programmations électroniques. Le multi instrumentiste s’est imposé au fil d’albums qui ont trouvé un bel écho auprès des médias et du public et qui lui ont valu de tourner dans le monde entier. Depuis 2014, le Messin travaille avec un groupe de live (violoncelle, violon alto, clarinette, guitare) qui lui a donné le goût du partage, apporte de l’épaisseur à ses rêveries hypnotiques et lui a permis de dépasser ses limites sur un nouvel album, Muance (2017).
On croyait le raï retourné à ses origines et oublié du grand public, mais Sofiane Saidi, chanteur originaire de Sidi Bel Abbès, lui a redonné vie en s’associant à Mazalda, talentueuse bande de musiciens lyonnais affranchis des frontières et des styles. De répétitions acharnées en concerts extraordinaires, ils montent un répertoire où les reprises laissent place aux créations, les morceaux gagnant en efficacité et ouvrant la route aux intuitions lumineuses. Avec El Ndjoum (2018) le raï est de retour, Sofiane Saidi est son nouveau roi, Mazalda sont ses nouveaux héra